Это понятие появилось в музыкальном искусстве в 1854 году:
венгерский композитор Ференц Лист дал определение
«симфоническая поэма» своему оркестровому сочинению «Тассо»,
первоначально задуманному как увертюра. Этим определением он хотел
подчеркнуть, что «Тассо» - не просто
программное музыкальное произведение.
Чрезвычайно тесно связано оно с поэзией своим содержанием. В
дальнейшем Лист написал еще двенадцать симфонических поэм. Самая
известная среди них - «Прелюды». В основе ее стихотворение
французского поэта-романтика Ламартина «Прелюды» (точнее
«Прелюдии»), в котором вся жизнь человеческая рассматривается как
ряд эпизодов - «прелюдий», ведущих к смерти.
В творчестве Листа сложилась и форма, наиболее характерная для
симфонической поэмы: свободная, но с явными чертами
сонатно-симфонического цикла (см. рассказ о
симфонии), если его исполнять без перерыва между
частями. В разнохарактерных эпизодах симфонической поэмы есть
сходство с основными разделами сонатной формы: главной и побочной
партиями экспозиции, разработкой и репризой. А в то же время
отдельные эпизоды поэмы могут восприниматься как части симфонии.
После Листа многие композиторы обращались к созданному им жанру. У
классика чешской музыки Бедржиха Сметаны есть цикл симфонических
поэм, объединенный общим названием «Моя Родина». Очень любил этот
жанр немецкий композитор Рихард Штраус. Широко известны его
«Дон-Жуан», «Дон-Кихот», «Веселые проделки Тиля Уленшпигеля».
Финский композитор Ян Сибелиус написал симфоническую поэму
«Калевала», в основе которой, в качестве литературного источника,
лежит финский народный эпос.
Русские композиторы своим оркестровым сочинениям подобного типа
предпочитали давать иные определения: увертюра-фантазия,
симфоническая баллада, увертюра, симфоническая картина.
Жанр симфонической картины, распространенный в русской музыке,
имеет некоторые отличия. Его программность не связана с сюжетом, а
рисует пейзаж, портрет, жанровую или батальную сцену. Всем,
наверное, знакомы такие симфонические картины, как «Садко»
Римского-Корсакова, «В Средней Азии» Бородина, «Баба-Яга»,
«Кикимора» и «Волшебное озеро» Лядова.
Еще одна разновидность этого жанра - симфоническая фантазия -
также любимая русскими композиторами, отличается большей свободой
построения, часто - присутствием в программе фантастических
элементов.
Л. В. Михеева