«Тополи, тополи, скорей идите во поле...» Слушая эту звонкую
песенку пионеров из оратории Шостаковича
«Песнь о лесах», трудно поверить, что жанр оратории зародился в
церкви.
Это было в Риме, в конце XVI века, когда верующие католики стали
собираться в специальных помещениях при церкви - ораториях (от
латинского oratoria - красноречие) - для чтения и толкования
библии. Обязательным участником таких собраний была музыка, которая
сопровождала проповеди и чтение. Так возникли особые духовные
произведения повествовательного склада для солистов, хора и
инструментального ансамбля - оратории.
В XVIII веке появляется светская оратория, то есть не церковная, а
предназначенная для концертного исполнения. Ее создал великий
немецкий композитор Георг Фридрих Гендель.
Героические оратории Генделя, написанные на библейские сюжеты,
нередко звучат и в наши дни.
В те же годы расцветает и близкий оратории жанр - кантата.
Когда-то этим словом обозначали любое произведение для пения с
инструментальным сопровождением (cantare в переводе с итальянского
- петь). В XVII веке кантата - концертная вокальная пьеса
лирического характера, состоящая из арий и речитативов. Она
исполнялась певцами-солистами или хором в сопровождении оркестра.
Вскоре появляются духовные кантаты философского или назидательного
содержания, а также кантаты приветственные, поздравительные. Много
замечательных кантат написал великий немецкий композитор
Иоганн Себастьян Бах.
В прошлом столетии жанр кантаты привлек русских композиторов.
Постарайтесь послушать торжественную кантату
Чайковского «Москва» для солистов, хора и
оркестра или поэтичную кантату Рахманинова
«Весна», написанную на текст известного стихотворения Некрасова
«Зеленый шум».
Новую жизнь кантате и оратории дали советские композиторы. В их
творчестве уменьшаются различия между этими двумя жанрами,
существовавшие в прошлом.
Раньше оратория, подобно опере, сочинялась на какой-либо
драматический сюжет. В кантате, как правило, такого сюжета не было,
она воплощала ту или иную мысль, идею. Например, кантата
Глазунова написана к 100-летию со дня рождения
Пушкина. Теперь же часто встречаются сюжетные кантаты (например,
«Александр Невский» Прокофьева) и несюжетные
оратории (как «Песнь о лесах» Шостаковича, с которой мы начали
начали наш разговор об оратории, или «На страже мира» Прокофьева).
В наше время ораториями и кантатами называют крупные многочастные
вокально-симфонические произведения, посвященные важным событиям
народной жизни.
Л. В. Михеева
Сходство со словом "оратор", вероятно, уже создает определенное представление об этом жанре, как связанном со старинными величественными торжествами. И это верно. Однако подробности достойны внимания.
Латинское слово ого означает "говорю", "молю", а поздне-латинское oratorium - "молельня". В Италии ораториями назывались специальные залы в церквах, где совершалось толкование Библии. А чтобы верующим было понятнее, нагляднее и интереснее, - многие сцены из Библии разыгрывались в виде драматических произведений с музыкой. Постепенно представления стали называть по имени помещений ораториями, и это слово получило дополнительное значение музыкального жанра.
Нетрудно увидеть, что оратория по всем признакам имеет сходство с оперой. Так оно и есть. И начиная с 1600 года (когда была создана первая оратория как самостоятельное произведение) и по сей день опера и оратория развиваются параллельно, влияя друг на друга и взаимо- обогащаясь. Они даже по времени рождения совпадают (первая не сохранившаяся опера "Дафна" была создана в 1597-98 годах, вторая - "Эвридика" - в 1600). Однако постепенно откристаллизовалась и принципиальная разница. Опера - произведение театральное, с действием на сцене, с декорациями, исполняется в помещении театра. Оратория же, родившись как церковно- театральное сочинение, постепенно из церкви вышла, но пришла не в театр, а в концертный зал. Элементы сценического действия и декорации со временем отпали, и все внимание сосредоточилось на музыке и тексте.
До начала XVIII века оратории сочинялись исключительно на сюжеты из Библии и Евангелия (последние называются пассионами или страстями, поскольку повествуют о "страстях Господних", то есть о страданиях Иисуса Христа). Но великий композитор и великий мастер оратории Георг Фридрих Гендель расширил тематику ораторий, создав произведения на мифологические и светские сюжеты. С этого времени круг тем ораторий, создававшихся в разных странах на протяжении двух с половиной веков, постоянно обновлялся. Было написано немало ораторий лирических, патриотических. Композиторы продолжали, хотя значительно реже, сочинять и духовные оратории.
Надо сказать, что, как бы помня о своем духовном происхождении, оратория всегда оставалась жанром высоким. Ей совершенно не свойственны комические или бытовые черты. Имея в истоках коллективное молитвенное действо, оратория всегда оставалась жанром крупным, массовым - как по исполнению, так и по направленности на слушателя. В оратории всегда главная роль принадлежит хору (обычно в сопровождении оркестра), а затем уже солистам, чтецу (если он нужен). И исполняются оратории всегда в больших помещениях или на открытом воздухе, то есть в присутствии большого количества людей. Камерных ораторий не бывает.
Оратории часто объединяют, а иногда и путают с кантатами, тем более что и сами музыканты часто говорят: "кантатно-ораториальный жанр". Повод для путаницы действительно есть, между ораторией и кантатой много общего. Но кантаты (при том, что встречаются и среди них весьма монументальные образцы) обычно бывают меньше и по протяженности, и по составу исполнителей, нередки и камерные кантаты. Если сравнить кантату и ораторию с жанрами живописи, то кантата ближе к пусть очень большой, но картине, а оратория - к стенной росписи, фреске.
М. Г. Рыцарева